ATELIER DE DESSIN INTRODUZIONE AL DISEGNO

Secondo Kanaco Takahashi, l'insegnante, oltre ad acquisire la tecnica, attraverso il disegno affiniamo i nostri sensi. Disegnando dal vero sentiamo la luce e l’ombra, il tempo che scorre, osserviamo i fenomeni accadere. Se il disegno sarà diverso dal vero, ci chiederemo il perchè per poi osservarlo con occhi nuovi.

Calendario workshops 2021

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In aggiornamento in seguito al DPCM corrente. Paraventi Giapponesi- Galleria Nobili è lieta di presentare il nuovo calendario 2021 di workshop e laboratori a partire da fine gennaio. L'adesione è soggetta al rispetto delle norme relative al COVID 19.

introduzione alla xilografia giapponese mokuhanga

Paraventi Giapponesi- Galleria Nobili è felice di proporre un corso articolato in quattro lezioni di xilografia tradizionale mokuhanga. Con l'artista giapponese Asako Hishiki esploreremo i passi fondamentali per realizzare un'opera xilografica a colori. Approfondiremo inoltre alcuni aspetti della stagione invernale nella tradizione giapponese.

木版画 Mokuhanga Lab, workshop sulla tecnica di Shikō Munakata

Il workshop è finalizzato ad apprendere i principi della xilografica giapponese mokuhanga. Questa tecnica tradizionale coadiuva lo sviluppo della concentrazione, l'osservazione attenta e l'abilità manuale grazie all'utilizzo di materiali naturali. Nel corso dei due turni affronteremo la tecnica xilografica adottando la modalità del maestro Shikō Munakata.

AMULETI E TALISMANI NASCOSTI

Nell’attuale società funzionale e organizzata si è quasi totalmente perso il concetto di magia. In tutte le tradizioni antiche, al di là del credo religioso, si riscontra il contatto con un’energia primordiale, un comune sentire ed un'adesione spirituale al tutto, per cui gli eventi, gli oggetti e la vita sono pervasi da una intima percezione di immanenza.
leila magrini

ぼろBoro Lab

Nel Giappone preindustriale la disponibilità di tessuto era limitata e la vita degli indumenti doveva essere prolungata di un lasso di tempo tale da assicurare il passaggio tra generazioni. L'abbigliamento era di conseguenza una risorsa vitale da preservare con cura; in una società agricola basata sull'autosussistenza del nucleo famigliare anche lo scarto aveva un valore come ricorda l'etica sottesa al termine mottainai (letteralmente rammarico per lo spreco).

刺し子Sashiko Lab

Paraventi Giapponesi- Galleria Nobili è felice di proporre un laboratorio di ricamo tradizionale sashiko con il fine di ritornare alle attività di incontro e apprendimento nel rispetto di tutte le regole di sicurezza. Il sashiko è una suggestiva tecnica di ricamo a mano che ha avuto origine nell’antico Giappone. In giapponese, il suo nome significa “piccolo pugnale”.

和綴 Watoji Lab, LIBRO D’INVERNO CRISTALLI DI NEVE 

La Galleria Paraventi Giapponesi- Galleria Nobili dedica un workshop alla legatoria giapponese watoji 和綴じ . Con Asako Hishiki realizzeremo un libro poetico e creativo ispirandoci al tema della stagionalità e in particolare all’inverno.
金継ぎKINTSUGI CONTEMPORANEO

金継ぎKINTSUGI CONTEMPORANEO

Il kintsugi, o kintsukuroi, letteralmente “riparare con l’oro”, è una pratica giapponese che consiste nell’utilizzo di oro o argento liquido o lacca con polvere d’oro per la riparazione di oggetti in ceramica, usando il prezioso metallo per saldare assieme i frammenti. La tecnica permette di dare nuova vita e preziosità a degli oggetti fragili che hanno subito fratture.
Asako Hishiki

Evanescente come rugiada: un’introduzione all’estetica giapponese

Corso on line a cura di Rossella Marangoni, studiosa nipponista e autrice di numerosi saggi. Cinque appuntamenti a cadenza settimanale per scoprire aspetti che gravitano attorno al senso del bello appartenenti alla storia e alla cultura giapponese.

板締め絞りShibori Itajime

La Galleria Paraventi Giapponesi - Galleria Nobili, dedica un workshop alla tecnica tradizionale di colorazione della carta focalizzando l'attenzione su alcuni colori giapponesi tradizionali. Durante il corso verranno realizzate carte decorate a mano con metodo shibori itajime con diverse tinte e in particolare l'indaco giapponese Ai 藍, il nero Sumi 墨, il rosso-arancione Benibana 紅花 .

間 Sentire il MA – volume 1

Durante questo laboratorio l'insegnante Kanaco Takahashi, attraverso il disegno a mano libera, ci guiderà ad esperire l'aspetto più visuale del MA presentando vari esempi in cui il concetto è presente come nella cinematografia e in alcune arti tradizionali prese in esame; lungi dall'essere esaurito il tema verrà ulterioriormente dipanato in date successive.

かさこそ 和紙 Kasakoso Washi

Insieme a Kanaco Takahashi, artista e designer, realizzeremo una lunch bag e un astuccio dal design minimal. In carta riutilizzabile, impareremo la metodologia giapponese per rinforzare fibre, fissare i disegni a mano e la tintura attraverso l'uso del Kakishibu e del Konjac, amido vegetale naturale che, mescolato con acqua e applicato preventivamente, conferisce forza, impermeabilità e memoria alla carta.

Il suono della cenere

Dal latino cinis, cineris, la parola cenere ha assunto importanti significati in tutte le culture, simboleggiando la caducità, i passaggi di stato e quindi morte, rinascita e reincarnazione. Essendo un residuo derivato dalla combustione del legno, simboleggia la trasformazione attraverso la purificazione. Durante il workshop vi proporremo alcune pratiche di sperimentazione artistica sulla cenere, per esplorare le sue potenzialità come pigmento e non solo.

くるみボタンKurumi Botan

Questo laboratorio artigianale ha come finalità l'ideazione e realizzazione di bottoni foderati di diversa dimensione da utilizzare per creare con noi orecchini, spille, bottoni e per decorare borse o magliette. I partecipanti potranno misurarsi con i principali patterns giapponesi realizzandoli su tessuto con timbri e pennelli.