Dopo le collettive su temi della cultura giapponese (Iki e Kage) in cui sono state messe a confronto una selezione di opere di artisti giapponesi e italiani è intenzione della Galleria approfondire tale rapporto presentando ora e in future occasioni un’interazione più serrata tra le due culture. Il Vaso (Tsubo, 壺) come tema trasversale è stato scelto, quindi, per dare modo alle rispettive ricerche artistiche di scandagliare la rappresentazione di un oggetto di uso quotidiano con un’alta densità simbolica e una tradizione millenaria alle spalle.

La consapevolezza di Mujō  anima i lavori di Tetsuro Shimizu; il nucleo di opere presentate è stato studiato appositamente per l’occasione di questa mostra e concepito tenendo conto degli spazi in maniera specifica ma non vincolante. Il rapporto tra l’opera e lo spazio circostante, sia esso la parete che la accoglie o il vuoto che la circonda, risponde a delle attitudini squisitamente orientali.

Ri-costruzione. Tele, paraventi, disegni, sculture e manufatti: tutti gli oggetti esposti testimoniano la diversificazione della produzione artistica di Hirano. La selezione di opere presentata in questa mostra comprende, infatti, tele, paraventi (prodotti per l’occasione e in linea con la tradizione della Galleria), disegni, sculture, oggetti ritrovati e manufatti, pezzi apparentemente slegati tra loro, ma fortemente coesi nella ricerca strenua di un’identità primigenia oramai dispersa.

Paraventi Giapponesi - Galleria Nobili presenta la mostra personale di Ōki Izumi, ospitando negli spazi della sua sede nel quartiere di Brera un nucleo recente di opere, alcune delle quali realizzate per l’occasione. La ricerca di Ōki Izumi ci offre un esempio tangibile della sintesi che nell’arte si può avere dall’incontro e dalla relazione tra l’esperienza e la sensibilità dell’Oriente e dell’Occidente.

Paraventi Giapponesi- Galleria Nobili, ha il piacere di inaugurare la mostra personale di Mitsuo Miyahara ospitando negli spazi della sua sede nel cuore di Brera un ricco nucleo di opere recenti. Gli oli, parte dei quali realizzati per quest’occasione, traggono la loro ispirazione da una lunga e meditata analisi dell’opera di Monet , in particolare sul vivace rapporto tra luce e colore.