Il workshop è pensato per chi si avvicina per la prima volta alla xilografia giapponese mokuhanga, una tecnica tradizionale che affonda le sue radici nella cultura visiva giapponese e si caratterizza per l’uso di materiali naturali e per l’importanza del processo manuale. Durante il corso verrà approfondita la tecnica xilografica applicata alla stampa su carta, con particolare attenzione alla stampa inkoku (陰刻).
L’inkoku è una tecnica di incisione in cui la linea viene scavata nel legno anziché lasciata in rilievo. Tutto ciò che viene asportato con la sgorbia non viene stampato, mentre le parti rimaste in superficie ricevono il pigmento formando l’immagine. Il risultato è una linea sottile e precisa, caratteristica della stampa giapponese.
Il workshop si svolgerà il 31 gennaio 2026 presso Spazio Kintsu (Milano).

Il tema del workshop

Il lavoro sul soggetto è parte integrante dell’esperienza del workshop, ma non viene inteso come esercizio illustrativo o decorativo. In questa edizione, Asako Hishiki proporrà tre possibili temi di lavoro, inerenti alla tradizione iconologica e artistica giapponese, pensati come campi di esplorazione formale e percettiva, coerenti con la tecnica della mokuhanga e con la pratica della stampa inkoku.
I temi saranno presentati all’inizio del corso e offriranno ai partecipanti la possibilità di scegliere l’immagine da sviluppare in base alla propria sensibilità. Ogni soggetto sarà costruito a partire da una forma semplice ed essenziale, adatta a comprendere il rapporto tra segno inciso, superficie stampata e ritmo del gesto. La scelta del tema fa parte del processo stesso del workshop: un momento di osservazione e di ascolto, in cui il disegno non precede la tecnica, ma nasce in dialogo con essa.

A partire dal tema scelto, il lavoro si concentrerà su alcuni passaggi fondamentali della xilografia giapponese:

• passaggio dal disegno al riporto sulla tavoletta, imparando a tradurre l’immagine in funzione della stampa e del risultato finale

• uso consapevole delle sgorbie, per comprendere la relazione tra direzione del taglio, profondità dell’incisione e qualità della linea

• tecniche di incisione e stampa monocolore, per acquisire le basi della mokuhanga e comprendere il dialogo tra matrice, pigmento, acqua e carta

All’interno di questo percorso, particolare attenzione sarà rivolta a linee fluide e non spezzate, ai ritmi del vuoto e del pieno e al rispetto della trasparenza e della leggerezza, elementi centrali della stampa giapponese tradizionale.
Durante il workshop, i partecipanti avranno l’opportunità di realizzare la propria stampa, partendo da un disegno semplice sviluppato a partire dal tema scelto. Il corso è aperto a principianti e si svolgerà in un ambiente intimo e stimolante, con un massimo di 9 partecipanti, così da garantire a ciascun corsista un’attenzione personalizzata.

La sede
Il workshop si terrà presso Spazio Kintsu, un ambiente polifunzionale dedicato all’artigianato e alla creatività. In questa sede si restaurano oggetti, in particolare manufatti in ceramica con la tradizionale tecnica giapponese kintsugi 金継ぎ, si realizzano nuove creazioni e si tengono corsi di varie tecniche artistiche. Lo spazio, gestito da Anita Cerrato, è anche una vetrina espositiva e un punto di incontro per eventi culturali, mostre di artisti e artigiani, favorendo la diffusione e la valorizzazione delle discipline manuali.

Biografia insegnante
Asako Hishiki è nata in Giappone ad Hamamatsu (Shizuoka) nel 1980. Consegue la laurea in Pittura nel 2004 presso Joshibijutsu Daigaku (Joshibi University of Art and Design) di Kanagawa, Tokyo. Nel 2005 si iscrive all’Accademia Belle Arti di Bologna dove, nel 2010, si diploma in Pittura e successivamente, dopo aver ottenuto nello stesso anno una borsa di studio dal Governo Italiano, si iscrive al Biennio Specialistico in Pittura dove si diploma nel 2015. Del 2019 sono le ultime mostre RITMI VITALI presso lo spazio veneziano Arti 3160 e, grazie al Premio ARTEAM 2017, TONALITAʼ VITALI per il progetto Kamart in residence a Cereggio (RE).  Tiene regolarmente laboratori e corsi a Milano e in nord Italia su alcune tecniche tradizionali giapponesi quali la xilografia mokuhanga, la legatoria watoji e lo shibori su carta. Vive e lavora a Monza